Créée en 2018 à Vernon dans l’Eure, elle a pour but de promouvoir les arts de la scène et le spectacle vivant sous toutes ses formes. Les Rêves Indociles ont à cœur de sensibiliser tous les publics au répertoire à la fois classique et contemporain et sont attachés aux valeurs de la culture pour tou.te.s.
Les Rêves Indociles ont le souhait de mettre en lumière les textes d’auteurs contemporains et vivants afin de soutenir l’écriture contemporaine.
La compagnie interroge le rapport entre le texte et la musique, sur la prise de parole et l’interactivité entre le langage parlé et la musique.
La troupe

Esther Bastendorff
Directrice artistique de la compagnie

Hugues Tabar-Nouval
Compositeur, musicien de la compagnie

Carlos
Régisseur

Jérôme Bouvier
Administrateur
À propos de nous

Esther Bastendorff, directrice artistique de la compagnie
Comédienne, metteuse en scène, clowne et musicienne, Esther Bastendorff aime faire dialoguer la rigueur du théâtre avec la liberté du jeu. Formée aux Enfants Terribles puis au Théâtre du Faune (Fred Robbe), elle développe un langage scénique où le corps pense, où le rire ouvre des brèches, et où l’émotion circule librement.
Le clown traverse l’ensemble de son parcours : une manière d’être au plateau, attentive à l’instant, vulnérable et puissant, joyeusement indocile. Elle joue, met en scène, chante, accompagne parfois ses spectacles au piano, chatouille l’accordéon et le ukulélé, et considère la musique comme une partenaire vivante, capable de déplacer le sens et de faire surgir l’inattendu.
Son théâtre cherche le sens avant l’effet et le message sans le slogan. Elle y défend un théâtre engagé au sens profondément humain du terme, qui cherche moins à convaincre qu’à faire ressentir, penser et s’émerveiller, traversé par les questions de mémoire, de transmission, de liberté et de responsabilité individuelle.
Forte de dix années de mise en scène et de créations engagées autour des voix de femmes, elle fonde en 2018 la compagnie Les Rêves Indociles, lieu de création et de transmission ouvert à tous les publics.
Elle interprète notamment le personnage Mickie dans Les Vivants et les Morts de Gérard Mordillat et tourne Matin Brun d’après Franck Pavloff avec Hugues Tabar-Nouval.
Depuis 2023, elle intervient comme clowne hospitalière au sein des Petites Mains.
Elle vient de créer Jamais je n’aurais imaginé être une femme exceptionnelle, un seule-en-scène intime et universel, inspiré de la vie de Jacqueline Peker, femme libre, engagée et résolument hors du commun.
Hugues Tabar-Nouval, compositeur, musicien de la compagnie
Compositeur, saxophoniste, flûtiste, clarinettiste et chef d’orchestre, il a composé pour une dizaine de longs-métrage (L’autre de Dumas, L’empreinte de l’ange, Où va la nuit ?, Avant l’oubli, Cour interdite et Gerboise bleue.)
Il a signé pour ARTE la bande originale du téléfilm de Giordano Gederlini La guerre des saintes (avec Carmen Maura et Patrick Bouchitey) et pour plusieurs documentaires dont La France et ses immigrés pour France 3, Un nuage sur le toit du monde pour ARTE.
Pour le théâtre, il a réalisé de nombreuses créations sonores (De mémoire de papillon, D’où va-t-on ?, Jaz).
Il poursuit parallèlement une carrière de saxophoniste de jazz notamment au sein de son groupe Soleil Vert. Il a été finaliste du concours national de jazz de la Défense. On a pu l’entendre notamment dans différents clubs de jazz de la capitale (Sunside/Sunset, Baiser Salé, Petit Journal Montparnasse, Café Universel) et festivals (Jazz à la Villette, Jazz à la Défense, Jazz à Pointe à Pitre).


Jérôme Bouvier, Administrateur
Fort de plus de 15 années d’expérience dans le spectacle vivant, il a tracé son
chemin en accompagnant des compagnies, d’abord dans les respirations de la danse
contemporaine (Cie Thomas Duchatelet) puis dans l’énergie vibrante du hip hop (Cie
Melting Spot) dans la Région Hauts-de-France, avec une escale singulière dans le
théâtre de marionnettes (Théâtre de La Licorne) qui lui a offert un autre rapport au
mouvement, à la narration et à la poésie du geste.
Administrateur de l’ombre et architecte des possibles, il a appris à faire dialoguer
rigueur et création pour laisser naître l’éphémère.
Son parcours est celui d’un passeur naviguant entre les disciplines, les esthétiques
et les publics, toujours guidé par un engagement associatif et le désir de soutenir
l’élan artistique afin de lui donner les moyens d’exister, sur scène comme en
coulisses.
À cœur vaillant, rien d’impossible.
